Lorsque je crée un bijou, je ne choisis jamais un fragment de porcelaine au hasard.
J'aime connaître son histoire, son origine et ce qu'il raconte.
Parmi toutes les vaisselles anciennes que je transforme depuis les débuts de Broken Art, il en est une qui occupe une place toute particulière dans mon cœur : Blue Willow.
Mon attachement à l'Angleterre remonte à mon enfance.
Bien avant d'y vivre, j'étais déjà fascinée par ce pays. Je voulais parler anglais, découvrir sa culture et comprendre son histoire.
En sixième, j'ai appris mon premier livre d'anglais en quelques semaines.
Quelques années plus tard, la vie m'a conduite de l'autre côté de la Manche. J'y ai vécu et ma fille est aujourd'hui franco-anglaise.
J'y retourne encore très régulièrement.
Il était donc presque naturel que je tombe amoureuse de la porcelaine anglaise.
Lorsque l'on découvre Blue Willow pour la première fois, beaucoup pensent qu'il s'agit d'une porcelaine asiatique.
C'est normal.
Ses paysages, ses pagodes, ses ponts, ses oiseaux et ses saules pleureurs s'inspirent de l'esthétique chinoise.
Pourtant, Blue Willow est bien une création anglaise.
Ce décor est apparu à la fin du XVIIIᵉ siècle et est devenu l'un des services de table les plus célèbres au monde.
Blue Willow ne séduit pas seulement par sa beauté.
Il raconte aussi une légende.
Celle de deux amoureux empêchés de vivre leur histoire.
Selon la tradition, après leur disparition, les dieux les transformèrent en deux oiseaux afin qu'ils puissent enfin s'envoler ensemble et rester réunis pour l'éternité.
Lorsque je découvre un fragment représentant ces deux oiseaux, je ne vois pas seulement un joli motif.
J'y vois une histoire qui continue de traverser le temps.
C'est d'ailleurs cette scène qui m'a inspiré le collier L'Envol.
Blue Willow fait partie des toutes premières collections de Broken Art.
Depuis mes débuts, elle revient régulièrement dans mes créations.
Chaque découpe révèle un détail différent : un couple d'oiseaux, un pont, une pagode, un saule pleureur ou encore les célèbres frises géométriques qui bordent les assiettes.
C'est ce qui rend chaque création unique.
Les scènes les plus poétiques donnent naissance à des colliers ou des boucles d'oreilles.
Les frises bleu profond, plus graphiques, m'inspirent très souvent des bijoux mixtes, notamment des bracelets.
Un même service peut ainsi raconter une multitude d'histoires.
Transformer une porcelaine Blue Willow, ce n'est pas seulement recycler une assiette ancienne.
C'est préserver un morceau de patrimoine anglais et lui permettre de continuer son voyage autrement.
Chaque bijou conserve une partie de cette histoire vieille de plus de deux siècles.
Et c'est précisément ce que j'aime dans mon métier.
Je ne transforme pas seulement de la vaisselle ancienne.
Je fais voyager des histoires.
Tout au long de l'année, de nouvelles créations Blue Willow rejoignent la boutique Broken Art.
Chaque découpe révèle un détail différent : un couple d'oiseaux, une pagode, un pont, un saule pleureur ou les célèbres frises géométriques.
C'est ce qui rend chaque bijou unique.
Découvrez la collection Blue Willow et laissez-vous surprendre par les histoires cachées dans cette porcelaine emblématique.
→ Découvrir la collection Blue Willow :